EL NEGOCIO DE LA AUTODECORACIÓN

Ha nacido una nueva forma de decoración, esto es un hecho; hemos adquirido el pensamiento de que todo el mundo está capacitado para realizar la decoración de su hogar o espacio de trabajo; éste pensamiento ha sido inculcado en parte por grandes compañías que fabrican mobiliario barato y de escasa duración. La autodecoración es en nuestros días una lacra para los profesionales del sector, es evidente que una persona con formación universitaria como lo son los diseñadores de interiores tienen más recursos y facilidad para gestionar un proyecto de interiorismo que alguien que no conoce los conceptos básicos del diseño de interiores.
El negocio del mueble de mala calidad ha surgido principalmente de la guerra de precios y está basado en el consumismo, como puede estar ocurriendo también en el mundo de la moda. No hay nada que lleve a la población a comprar en estos lugares que no sea que el precio es muy económico o que desconocen totalmente la calidad de lo que compran.
Parece sencillo, pero es un problema que los decoradores debemos afrontar día a día, tenemos que educar e instruir a nuestros clientes para que aprecien la diferencia entre los materiales de baja calidad y los de calidad más alta. Mi consejo siempre es el mismo, antes de hacer “la chapuza del siglo” contacta con un profesional, él sabrá cómo hacer que formes parte del proyecto o que construyas algún mueble y de esta manera también obtendrás la satisfacción de haber hecho las cosas por ti mismo.
Por otro lado destaca el uso de los conocidos “precios gancho” que utilizan estas grandes multinacionales, muchas veces acudes a la gran superficie de turno y te das cuenta de que la mayoría de las cosas baratas lo son porque su calidad es mala, mientras que en la misma tienda todo lo que está un poco mejor terminado y está fabricado con mejores materiales tiene un precio más caro incluso del que te puede ofrecer cualquier tienda local.
El público desconoce éste hecho y se deja llevar “picando el anzuelo” y llevándose productos de calidad media-baja a un precio poco razonable.
Por otro lado decir que es obvio que si te cobran por una mesa auxiliar 5 € es evidentemente, porque su fabricación y materiales cuestan como mucho 4€… Por lo tanto, ya de entrada la calidad en este caso te la está indicando el precio.

Merece la pena tomarse tiempo en visitar las tiendas o negocios locales y darles la oportunidad de pedir presupuesto antes de pasar toda la tarde del sábado rebuscando en una gran superficie,  en la que seguramente sufrirás un importante dolor de cabeza y comprarás el mismo mueble que tienen la mayoría de tus conocidos… ¿Cómo puede el mismo mueble satisfacer tus necesidades y las de tu vecino al mismo tiempo? Esto, no es decoración.
Me llama poderosamente la atención lo rápido que se acostumbra la gente a comprar basura, excusándose en la típica frase de “Si total lo voy a cambiar en un par de años” o “Con los niños no me importa que se rompa por eso lo compro en tal sitio porque es barato”; ¡no queráis argumentar vuestras malas decisiones! Aprended de ellas, comprar en la tienda de la vecina que hay al lado del portal de vuestra casa, reactivad la economía de vuestro vecindario, ayudad a que florezca y se vea otra vez como un día lo fue, vivo, en movimiento, dejad que la economía fluya entre vosotros y no caigáis en manos de los monopolios….
Sería injusto si no valorara también el impacto positivo que han tenido este tipo de grandes superficies en la sociedad; la gente ha aprendido a valorar algunos materiales y objetos (a fuerza de comprar otros que se rompen con facilidad) y por otro lado debemos apreciar que estos lugares, siendo totalmente objetivos; han “educado” visualmente a la sociedad ayudándoles en temas de estética, combinar colores, estilos e incluso funcionalidad y ergonomía. Su labor ha sido sencilla pero determinante, la puesta en escena de estos lugares suele estar realizada con mucho acierto combinando en sus decoraciones textiles y acabados novedosos (aunque en su mayoría solo sean aparentes), de esta manera el público ha ido ganando cierta experiencia visual y ha enriquecido su cultura de diseño.
Por último deciros que no es mi intención explicar a nadie lo que debe hacer con su economía, ni pretendo ofender a nadie, pero como diseñador me preocupa que no se reconozca ni aprecie el trabajo de grandes profesionales que han estado, y aún muchos persisten; soportando las circunstancias que nos rodean en la actualidad y que no les demos la oportunidad de realizar su labor, dejando nuestra economía en “monopolios extranjeros”
Un ciberabrazo y nos vemos en el siguiente post!

LA IMPORTANCIA DEL DISEÑO DE INTERIORES

En nuestra sociedad aún persiste el tópico de que el diseño de interiores es elitista y que es una materia superflua, que los decoradores únicamente somos accesibles para la clase alta, éste tipo de pensamiento aleja la figura del interiorista al ciudadano de a pie. Si bien es cierto que este sentimiento ha cambiado notablemente en los últimos años, aún parte de la ciudadanía mantiene este tipo de prejuicios.
El diseño de interiores no solamente no es un lujo sino que además es necesario para todo el mundo.


COMENCEMOS POR LO BÁSICO

El trabajo que realiza un interiorista o un diseñador de interiores es el de adecuar un espacio habitable a las personas que lo habitan, facilitando la vida a los usuarios del mismo, para ello hoy en día disponemos de un sinfín de herramientas y materiales que debemos emplear para adaptarnos a las necesidades y al presupuesto de cada cliente. Esto es básico, evidentemente, a mayor presupuesto mayor rango de materiales y calidades tendremos a nuestro alcance; esto no significa que utilizando los materiales adecuados un espacio no pueda resultar igualmente confortable y agradable.
Respecto al argumento de que el diseño de interiores es una materia superflua, nada más lejos de la realidad. El diseño de interiores existe desde que el hombre de las cavernas mejoró su hábitat primigenio para buscar su confort y comodidad. Gracias al diseño de interiores podemos tener cubiertas todas nuestras necesidades en el hogar, esto se traduce en bienestar y nos ayuda a ser un poco más felices.
Como diseñador de interiores y utilizando la autocrítica debo preguntarme ¿Qué hemos hecho mal los diseñadores para que se crea que el diseño no es accesible a todos los bolsillos?
Bien, hasta hace poco más de dos décadas, éste tópico era una realidad; como con la mayoría de las cosas que aportan calidad de vida al ser humano, el diseño se ha querido restringir únicamente para las clases altas; de esta manera los diseñadores de interiores estaban destinados a trabajar únicamente para las alta sociedad.
Pero realmente el diseño de interiores también estuvo presente en menor medida en los hogares de las familias de clase media y baja, en este caso sin la figura del diseñador, aquí nació, como explicaré en el próximo post la “autodecoración” y algún que otro desastre…  A su manera las familias menos adineradas colocaban el mobiliario de su casa para que fuera lo más útil y agradable posible. Si pensamos en una cocina de clase media-baja de mediados de siglo no podemos evitar imaginárnosla recogida, cómoda y accesible, e incluso con cierto encanto… Pues bien; las amas de casa del siglo pasado eran a su manera las diseñadoras de su hogar ya que lo mantenían en condiciones aptas para su uso, así como los trabajadores eran los diseñadores de su espacio de trabajo.

Se ha especulado mucho con el mobiliario de diseño, varios muebles de diseño han caído en manos de empresas que los comercializan a unos precios realmente escandalosos, de ahí que hayan nacido las replicas de muchos de estos muebles. Realmente muchos de ellos se diseñaron después de la segunda guerra mundial, ya que debido a este trágico suceso la población empobreció, las rentas bajaron y se comenzó a fabricar mobiliario más barato utilizando la producción en serie y materiales nuevos con la finalidad de acercar el diseño a las familias de clase media.
Evidentemente es absurdo vender una silla de unos determinados materiales (como pueden ser fibra de vidrio, ABS, Polipropileno y otros termoplásticos), a un precio desorbitado, es como vender mayonesa a precio de caviar de beluga… por lo tanto, muchas veces cuando un mueble de diseño, cuyos materiales de fabricación son baratos, tiene un precio elevado; éste se debe en la mayoría de los casos a que lo que estás comprando es “la marca”; Es necesario decir que hay reproducciones de mobiliario de diseño más baratas, y con esto me refiero a muebles icónicos de la historia del diseño, no a aquellos cuyos diseñadores están aún en activo. También es mi obligación advertir que no todas las réplicas están realizadas con materiales de una calidad aceptable; por ello os aconsejo que busquéis la ayuda de un diseñador a la hora de adquirirlos, de esta manera podréis abaratar el presupuesto sin llevaros ningún disgusto.

Otro factor significativo a la hora de ajustar un presupuesto es destinar el dinero a las cosas más importantes; por ejemplo, en la reforma de una casa, merece la pena invertir más parte del presupuesto en un sofá cómodo que en una alfombra o en objetos meramente decorativos, podemos abaratar mucho destinando menos dinero a las cosas que tienen menos uso o que son menos importantes, ésta es la labor del diseñador y debo decir que como en todas las profesiones, en la nuestra también hay malos profesionales; que se obcecan en implantar sus gustos sobre los del cliente y en utilizar materiales carísimos.
Espero que este post os haya ayudado a discernir entre los diferentes materiales y precios, y también os haya ayudado a ver las ventajas de contratar a un profesional.

 

 

 

 

 

 

DIFERENCIA ENTRE VINTAGE Y RETRO

Hola a todos, Después de unos meses ausente he vuelto, espero poder ir subiendo más entradas en las que escribiré sobre diversos temas, intentando compartir mis experiencias y mi punto de vista en todo lo relacionado con el diseño de interiores.

Como ya he dicho, llevo meses sin escribir, por lo que aunque tengo muchos temas que me gustaría exponeros, empezaré por algo sencillo.

DIFERENCIA ENTRE VINTAGE Y RETRO.

Os voy a hablar de dos estilos de decoración que están en auge en la actualidad. Se trata del estilo “Vintage” y el estilo “Retro”.

Dado que son estilos parecidos os voy a explicar las diferencias entre ambos.

El término Vintage hace referencia a aquellos objetos de calidad que tengan al menos 20 años de antigüedad y sean posteriores (generalmente) al año 1900. Mientras que el término Retro se aplica a los  que han sido creados en la actualidad, pero basando su estilo y acabados en antigüedades u objetos Vintage. Es importante considerar esta divergencia a la hora de conocer el valor de estos objetos.

Como ejemplos de objetos Vintage encontramos: tocadiscos, radios antiguas, teléfonos, máquinas de escribir, cámaras de fotos, gramófonos, planchas de carbón, objetos metálicos y mobiliario de ebanistería principalmente; como pueden ser sillas, mesas, aparadores… etc.

Destacan los objetos relacionados con grandes marcas de refrescos, juguetes, aparatos eléctricos y  con la automoción como la famosa Vespa.

Éste tipo de decoración ha reactivado las ventas en anticuarios y talleres de restauración.

Como ejemplos de objetos Retro topamos con papeles pintados de inspiración en los años 50, 60 y 70, vehículos de nueva creación inspirados en diseños antiguos, latas de galletas y pastas de té, luminarias, mobiliario de inspiración clásica, réplicas de muebles de vanguardia…

Estos términos se emplean también en otros campos además del diseño de interiores como pueden ser el mundo de la moda, el diseño gráfico o la publicidad entre otros.

Existen una amplia variedad de estilos que reciben influencias del Retro y del Vintage, por ejemplo los estilos: Nuevo Romántico,  étnico, clásico renovado, rústico, escandinavo, Pop, y en menor medida el estilo Upper East Side Manhattan.

Bajo mi punto de vista, los objetos Vintage de los años 50 y 60 son los de mayor calidad técnica y artística así como los objetos metálicos de principios de siglo, siendo una apuesta segura en la decoración por su colorido y sus acabados.

A partir de ahora ya sabéis la diferencia entre Retro y Vintage, espero que os sirva y que os haya gustado, Añado algunas imágenes de ejemplos de ambos. Os veo en el siguiente post.

                    


Tocadiscos Años 50 (Vintage)   

Tocadiscos-lector cd (Retro)

                                                             

   Sofá (Retro) 

  Sofá inflable blofield   (Retro)    

 

  



Vespa Acma modelo año 1966 - restaurada (Vintage)  

 


Vespa LX 125 año 2013 (Retro)
 

                 

Franquicia de restauración Tomy Mell´s (Retro)

OTROS EJEMPLOS DE DECORACIÓN (RETRO-VINTAGE)
Ambos estilos también pueden aparecer unidos.

 

 



 

 

 

 

 

PROYECTO PARA CONCURSO INTERNACIONAL ANDREU WORLD: SILLA BUD - BUD CHAIR

A continuación os voy a exponer el proyecto de diseño que realicé para el concurso internacional Andreu World 2011, Se trata de un asiento de madera curvada que cumple las funciones de silla y de mesa, pudiendo hacer infinitas combinaciones.

 

  

DESCRIPCIÓN Y OBJETIVOS
La silla Bud ofrece a los espacios la posibilidad de ser lugares cuya actividad sea cambiante y evolutiva, su diseño es versátil y elegante al mismo tiempo.
Consta de dos partes, ambas son a la misma vez asiento y superficie, cuatro piezas con forma de prisma actúan de taburete o de mesa para cafetería, y una superficie de madera curvada enmarca esta magnífica composición , girándola puede ser una silla o una elegante mesa/escritorio que incorpora también asientos en sus extremos.... su doble función resultado de la sutil y fina ironía...
El objetivo de este mueble es el de brindar la posibilidad de crear un ambiente multiusos pudiéndose encadenar varios muebles eternamente, consiguiendo el mobiliario perfecto para cada cliente, una romántica mesa para dos, una mesa de café para un grupo de amigos...

CRITERIOS ESTÉTICOS

La pieza ha sido inspirada en el movimiento moderno y en el trabajo del arquitecto Alvar Aalto que experimentó con la madera curvándola y ofreciéndole un aspecto más cercano al minimalismo.

De líneas limpias y sencillas, se ha obtenido este resultado gracias a la utilización de la madera en su totalidad, este material le confiere un aspecto moderno y atractivo. Disponible en madera contrachapada de Haya blanqueada o Nogal oscuro.

El producto es 100% ecológico ya que se utiliza para realizarlo madera maciza para los prismas y madera contrachapada para la pieza curvada Así, lo que parte siendo una superficie plana se convierte en respaldo, asiento y patas; formando la pieza sin necesidad de herrajes ni materiales extras y con un desperdicio que es prácticamente nulo.

 

 

En la posición de la imagen se podría utilizar como mesa para café...

 

 

 CRITERIOS FUNCIONALES
La usabilidad de esta creación es muy curiosa pues con las piezas que la conforman se pueden crear diferentes combinaciones adaptadas al espacio y al momento en el que se vayan a utilizar, de esta manera obtenemos un mueble todo en uno cuyas piezas forman parte de un todo.
La ergonomía es uno de los factores clave para el diseño de esta silla; sus formas han sido estudiadas a través de la antropometría, de manera que sus curvas se adaptan perfectamente al cuerpo humano consiguiendo así el máximo confort, las inclinaciones de los respaldos, las medidas, tanto para el uso de mesa como de silla, los taburetes... entran dentro de los cánones establecidos en el diseño de interiores.
En cuanto a su mantenimiento y limpieza es realmente cómodo ya que basta con pasar un trapo húmedo para limpiarla.
Por último, cabe destacar, que el respaldo de la pieza principal tiene doble función ya que además de servir para adaptarse al cuerpo humano crea un hueco que se puede utilizar pada dejar un libro, una carpeta, o un bolso de fiesta...

 

 Ejemplo de combinación, uso como mesa de restaurante, biblioteca, bar.... genera asientos a los lados que también pueden ser utilizados, el asiento y el respaldo tienen una inclinación de 5º haciendo el mueble ergonómico, en el respaldo también se puede depositar un libro, una carpeta, un bolso de mano...

 

 

CRITERIOS CONSTRUCTIVOS
La construcción de este elemento es realmente simple, pues consta de 2 partes.
Por un lado, los prismas que están fabricados en madera maciza de haya blanqueada y nogal oscuro.
Y por el otro, la estructura de madera contrachapada curvada, que se puede realizar de dos maneras, la primera para la que se precisan dos moldes de hormigón y ablandar la madera con vapor para curvarla; y la segunda manera consiste realizar la pieza en varias partes de madera curvada y unirlas a través de un machihembrado.
El espesor del contrachapado es de 15mm, formado por un número aproximado de 9 chapas de madera.
Para la realización de la estructura en madera de Nogal se vaporiza a una temperatura entre 50º - 60º y para realizarla en madera de Haya deberá oscilar entre 75º - 90º.

 

 

Posición para uso de barra con taburetes, encadenando varias piezas con todas sus combinaciones se puede llenar un espacio con diferentes áreas para realizar diferentes usos....

 

 

 

PANEES DE CONCURSO

 

 



VIDEO PROMOCIONAL

Despues de mucho trabajo y gracias a la ayuda de mi amiga Ainara Ladrero he terminado el Stop motion, ha sido dificil ya que no teniamos los medios necesarios para su realización de una manera profesional, pero al final ha merecido la pena el esfuerzo.

Espero que os guste.

 

 

MANUEL CUESTA CUESTA DISEÑADOR DE INTERIORES

 

 

 Nos vemos en el siguiente post!

CENTRAL PARK LOUNGUE CAFÉ

Hola a todos! hoy voy a enseñaros el último proyecto que he realizado, espero que os guste.

Se trata de la reforma de un modulo-bar que se encuentra en un parque, 

Central Park Lounge café.

EMPLAZAMIENTO El local comercial objeto del presente proyecto se encuentra en el parque Virgen del Rocío sito en la localidad de San Pedro de Alcántara, Málaga Se trata de un barrio de nueva construcción con poca actividad comercial. Consta de un bloque dentro del parque de una sola altura, rodeado por zonas verdes y arbolado dicho parque está provisto de aparcamiento. La fachada principal está orientada hacia el Sur, hacia la avenida Virgen del Rocío, calle de dos direcciones para el tráfico; Se trata una edificación singular con fachada de cerramiento en madera. 
SOLUCIÓN ADOPTADA Se plantea una solución con espacios de uso privado y de uso público; en los espacios de uso privado nos encontramos la parte interior de la barra y la cocina totalmente equipada para ser utilizada como bar de tapas o posible restaurante. En los espacios de uso público se distinguen 3 zonas, la utilizada como barra del bar, una zona de sillas y mesas y por último la zona de mesas altas equipadas con taburetes.  Se ha basado este proyecto teniendo en cuenta las dimensiones humanas dentro del espacio interior adoptando las soluciones que generan un espacio de uso confortable para el usuario sin desaprovechar el espacio. 

CRITERIOS ESTÉTICOS 
Respecto a la utilización del color se ha usado una paleta de color en la que están presentes el color Salmón rosado, correspondiente con los atardeceres de la costa Malagueña, el color azul turquesa que nos recuerda al mar mediterráneo y colores neutros como son el blanco "cal" típico en las construcciones andaluzas y los colores negro y gris para dar profundidad.

En la estética del proyecto destaca la utilización de pilares inclinados 5º inspirados en las palmeras de las playas malagueñas, resaltados en color azul que tienen varias funciones: ENVOLVER: Sus formas inclinadas crean un espacio “envolvente” o “protector” para los niños. marcan el espacio lo delimitan y crean hilos ópticos para el resto de la estancia.DECORAR: Nos ayuda a crear el mobiliario interior como las mesas altas actúa de divisor de ambientes, distinguiendo las superficies altas de las mesas estándar.DISTRIBUIR: Ayudan a crear la distribución delimitando zonas y abriendo paso entre los diferentes espacios del bar. En este proyecto también tiene bastante importancia luz, por ello se juega con la luz natural, tamizándola con los separadores de ambiente dispuestos en la superficie destinada a mesas, unos separadores basados en las redes de los pescadores azules como el mar que baña las cosas de San Pedro de Alcántara. 

CRITERIO FUNCIONAL Se accede al interior desde los vanos de madera de la fachada sur, tanto los usuarios como el personal.Se distinguen 5 zonas, dos de ellas de uso privado como son el interior de la barra y la cocina, y las otras 3 de uso público como son la zona de mesas, las mesas altas y la barra del bar. El local está dimensionado teniendo en cuenta la ergonomía y las dimensiones en los espacios de interiores para aportar la solución más confortable sin desperdiciar espacio. 

CRITERIO CONSTRUCTIVO En el interior del local encontramos un sistema de separadores de ambiente conectado a una guía escondida en el falso techo, el sistema es como el de las puertas correderas, de manera que los divisores de espacio se pueden deslizar para recogerlos y crear una sala diáfana en la que se pueden celebrar cumpleaños y comidas para varios comensales; mientras los separadores están colocados las mesas quedan divididas por éstos que están hechos de hilos entrelazados, de manera que aportan intimidad tamizando la luz, sin que las mesas carezcan de ella. Los suelos son de resina epoxi de color blanco, a excepción de la zona de uso privado que se trata de un pavimento de losetas tipo suelo técnico, que permite facilitar las labores de limpieza, bajo este suelo se encuentra la instalación de fontanería, que gracias a éste se hace accesible levantando las losetas para repararlas en caso de fuga. Las paredes son de enlucido pintadas en colores blanco, gris y negro; éste úñtimo con efecto pizarra creando así una zona en la que se puede pintar el menú del día y las sugerencias del chef, también puede ser utilizado por los niños para crear un espacio de juego. las particiones y la pared decorativa de la zona de mesas son de cartón-yeso o pladur. 

ADJUNTO ALGUNOS PLANOS:

 

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PFC GUARDERIA INFANTIL COLORÍN COLORADO

 

SEARCHING A DESIGN HOTEL!

I have tried to translate into English one of my post, I will continue translating more of them for people who don't speak Spanish.(Please correct me if I make spelling mistakes) Thank you for reading, please coment!

Trends, fashion, light and color are imposed on the designs of the most modern hotels, the offer is so wide that sometimes is hard to choose a hotel for the holiday period.

The design of a hotel must be simple but it must have especial details, imagine a hotel bedroom painted in white colour, It could be as minimalist as boring ... and now imagine inside of this bedroom a window overlooking the sea, a fine tulle on the bed, a backlit headboard, a big red candle ... The idea has changed and what once was "dull and boring" becomes romantic and charming. Those striking things are called accent.

Small hotels and the big hotels chains (both) have discovered that the interior design is as important as the treatment with the client or the fact that the price is cheaper. Therefore, has borned a world of design in which the hotels are competing for have the most beautiful rooms, To be honest, when we go on holydays we don't like stay as comfortable as in our house, we like to stay better than in our house...

The range of ideas are betwen the simplest room overlooking the city to the Zen design, to the ice hotels (now very familiar for us) Variety is the spice of life!!!...

Below I attach the top 10 design hotels who spanish users have ranked it in Trivago and the list of the 10 best hotels in the world. Also I attach pictures of hotels that I find particularly beautiful that are not on these lists.

Top 10 hotels DESIGN OF SPAIN:

http://www.larevistadelapalma.com/los-10-mejores-hoteles-de-diseno-en-espana/

TOP 10 WORLD'S DESIGN HOTELS:

http://www.diariodelviajero.com/alojamiento/los-10-mejores-hoteles-de-diseno-del-mundo

Remember that a better design could be a more comfortable experience. 

See you in my next post!

Fox Hotel Copenhaque, Denmark

Ice Hotel Jukkasjärvi, Sweden

Albani-Rome Hotel in Rome, Italy

La Playa Hotel, in Valencia (Spain)

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  DESIGN IN MADRID FASHION STORES

ZARAGOZA H2O; ¿LA "EXPO DEL DESIERTO"?

A continuación os voy a relatar un pequeño artículo de opinión (escrito de una manera más coloquial), que he querido compartir en el blog sobre la Expo de Zaragoza, que tuve la oportunidad de visitar el pasado mes de Septiembre, aunque lo público con retraso espero que os guste.

La "expo" de Zaragoza del año 2008 fue sin duda un acontecimiento único, el recinto preparado para recibir la expo del agua, albergó  más de 5000 espectáculos, toda una oda a la importancia del agua como elemento imprescindible... pero entonces la expo terminó y la importancia del agua quedó ensombrecida por la importancia del poderoso caballero, Don Dinero...

Las impresionantes arquitecturas y los pabellones expositivos se quedaron vacíos y como ya estaba planeado la expo se remodeló para convertirse en un recinto empresarial (esta idea de rehabilitar espacios y otorgarles otra utilidad me gusta) unas obras por aquí unos arreglos por allá y listo!!!! y tenemos un recinto empresarial con miles de oficinas... (pero, un momento, algo no funciona!!!) A causa de la crisis nadie compra oficinas y da bastante pena ver como todo es un desierto.

Miles de millones invertidos en todo un entramado de edificios que ahora no están habitados...¿Qué otro fin tiene la arquitectura sino es el de ser habitada? El gobierno de Aragón está haciendo lo posible por reactivar la zona, ya ha trasladado algún edificio público al parque empresarial para que empiece a haber movimiento por el lugar. Pero los Zaragozanos no están nada contentos con la gestión del parque empresarial, y se aquejan de un completo abandono y descaso.

Os voy a contar una anécdota sobre lo que me pasó a mí; como buen apasionado de la arquitectura, se me ocurrió en Septiembre de este año visitar las instalaciones tan impresionantes arquitectónicamente como sobrecogedoras por lo desiertas e inutilizadas; tras dos horas paseando por la "expo de agua" ni una fuente activa! todas secas, ¿cómo puede ser? Hasta qué punto se puede permitir tal abandono; en España hay muchos arquitectos y diseñadores que estarían dispuestos a aportar ideas para rehabilitar la zona de verdad, de una manera original y económica...

Al fin y al cabo así funciona todo, los políticos (que no tienen formación suficiente para depende que cosas...) pagan (con dinero público) a un arquitecto que les solucione el problema y piense por ellos..) Un concurso de ideas es un buen planteamiento... lo que está claro es que no se puede permitir que arquitecturas tan valiosas se pierdan en un desierto.

A esta "expo del agua" le afectó el cambio climático y se secó para para a ser la "expo del desierto"...

 

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MUSEO ARQUEOLÓGICO DE MEDINA AZAHARA